Dobre rzeczy: wystawa w pop-upie w Manufakturze

Okres końca roku to czas obdarowywania – ale też refleksji nad tym, co naprawdę warto dawać. Wystawa pokazuje, że dobry prezent może być zarówno rzeczą, jak i gestem. 

 

To, co materialne, może mieć wartość, jeśli jest tworzone z troską i uważnością. Natomiast to, co niematerialne – obecność, spokój czy zwykła rozmowa – jest tym, co nadaje rzeczom prawdziwe znaczenie. 

 

Na wystawie można zobaczyć zarówno rzeczy piękne oraz trwałe, jak i takie, które wspierają dobrostan, uważność i relacje. 

 

#spokój dotyczy potrzeby wyciszenia i równowagi; momentu, w którym można złapać oddech i po prostu pobyć 

#rytuał odnosi się do codziennych czynności, które sprawiają, że zwykłe chwile stają się piękniejsze, spokojniejsze, bardziej świadome 

#bliskość mówi o relacjach – o obecności drugiego człowieka, o byciu razem, ale też o byciu blisko samego siebie 

#ciepło oznacza komfort, przytulność, bezpieczeństwo; przedmioty, które tworzą domowy nastrój i poczucie harmonii 

#refleksja dotyczy potrzeby zatrzymania się, spojrzenia na świat z dystansu; rzeczy, które inspirują do myślenia i uważnego patrzenia 

#uważność dotyczy doświadczenia, bycia tu i teraz, projektów, które pomagają zwolnić i dostrzec drobiazgi 

#zmysły odnosi się do przyjemności wynikającej z dotyku, zapachu, światła czy dźwięku; design, który działa na ciało i emocje 

#trwałość oznacza solidność i jakość – projekty, które zostały stworzone po to, by zostać z nami na długo i być ponadczasowe 

#radość mówi o lekkości, humorze i wdzięczności; przedmiotach, które poprawiają nastrój i wnoszą energię do przestrzeni 

#czułość dotyczy empatii i delikatności – wobec ludzi, natury i przedmiotów; projektów, które opowiadają o trosce 

#świadomość dotyczy postawy projektowej, relacji ze światem i odpowiedzialności; rzeczy powstałych z myślą o etyce czy lokalności 

Dobre rzeczy 

wystawa w pop-upie ŁDF w Manufakturze 

 

Koncepcja wystawy: zespół ŁDF 

Identyfikacja & projekt wystawy: Katarzyna Ludwisiak 

Produkcja: Katarzyna Dubik, Małgorzata Jaguszewska, Hanna Nadolska, Łukasz Piernikowski  

Promocja & PR: Aleksandra Kietla, Agnieszka Hawryluk 

Druki i montaż: A DWA Idea Reklamy

Ekspozytory: Koneko 

 


 

Czas trwania wystawy: 27.11.2025–16.01.2026 

Lokalizacja: Manufaktura, rejon parkingu Manufaktura – Zachodnia [SPRAWDŹ TUTAJ]

 


 

Wyjątkowe RABATY!

 

Wśród obiektów są takie, przy których ich twórcy zostawili swój mały gest życzliwości. 

Szukaj informacji, jakie rabaty obowiązują na hasło „lodzdesign” w czasie trwania wystawy. 

 


 

Obiekty biorące udział w wystawie:

Ceramiczna seria Buźka

Projekt: TOceramics – Judyta Bogacz 

Produkcja: TOceramics 

#ciepło #radość 

Ceramika z uśmiechem – idealna na prezent dla bliskich. Seria „Buźka” to autorska kolekcja ręcznie wykonywanych naczyń ceramicznych, w której każdy kubek, filiżanka czy miseczka ma swój niepowtarzalny charakter i… uśmiech. Powstała z myślą o codzienności pełnej ciepła, humoru i drobnych gestów, które poprawiają nastrój.

Każdy element kolekcji został wykonany ręcznie, dzięki czemu różnią się detalami – tak jak ludzie. Delikatne plamki, nieregularna faktura i minimalistyczne buźki nadają im przyjazny, lekko figlarny charakter.

„Buźka” to rzemiosło z przymrużeniem oka – zaproszenie do uśmiechu przy porannej kawie, wspólnego deseru czy rozmowy z bliskimi. Idealne jako prezent, który łączy funkcjonalność z emocją i rękodzielniczym kunsztem.



Studio ceramiczne TOceramics

Przestrzeń pełna kreatywności, humoru i ręcznie tworzonej sztuki użytkowej. Specjalizuję się w projektowaniu zabawnej i uroczej ceramiki, która codziennym przedmiotom nadaje wyjątkowy charakter. Każdy kubek, miska czy talerz z pracowni TOceramics to małe dzieło sztuki – pełne niepowtarzalnych detali, które wywołują uśmiech i dodają codziennym chwilom odrobinę magii.

Strona: TOceramics

Taca Cosmic, świecznik Cosmic

Projekt: Mati Sipiora 

Produkcja: Mati Sipiora 

#rytuał #radość 

RABAT: 20% na produkty z wystawy 

Świecznik Cosmic

Powstał w 2020 roku w wyniku intensywnych poszukiwań nowych właściwości materiałowych oraz pokazania stali w zupełnie nowej perspektywie. Punktem wyjścia dla projektu były zgniecione odpady poprodukcyjne. Ich forma i trwałość zainspirowały projektanta do stworzenia nowej, „KOSMICZNEJ” linii produktów. Co więcej, zgniatanie stalowej rury nadaje jej zupełnie nowych walorów estetycznych, sprawiając wrażenie miękkiej, organicznej formy rodem z kosmosu.

Taca Cosmic

Wykonana z tłoczonej rury ze stali nierdzewnej, ten stalowy obiekt zachwyca miękką, futurystyczną sylwetką przywodzącą na myśl poszycie statków kosmicznych lub misterną konstrukcję maszyny czasu. Dostępny w wykończeniu szczotkowanym oraz polerowanym.

Wszystkie produkty Mati Sipiora wytwarzane są ręcznie w rodzinnym zakładzie metalowym w Czepinie.



Mati Sipiora

Polski projektant przemysłowy i doktor sztuki. Dorastał w metalowym warsztacie ojca, gdzie od najmłodszych lat obserwował, jak surowy materiał zamienia się w gotowe przedmioty. Praca z metalem to rodzinna tradycja, przekazywana z pokolenia na pokolenie.

Zaczynał jako rzemieślnik — spawał znalezione elementy i tworzył z nich pojedyncze meble. Te doświadczenia ukształtowały jego podejście do projektowania i szacunek do materiału, który wciąż jest najważniejszą częścią jego pracy.

Strona: Mati Sipiora

I Believe In Paper – notesy

Projekt: Joanna Dobkowska 

Produkcja: I Believe In Paper 

#uważność #świadomość 

RABAT: 10% na wszystkie produkty marki + ołówek z drewna lipowego 

Linia notesów I Believe In Paper jest wykonywana ręcznie, tradycyjną metodą introligatorską, zapewniającą trwałość i wysoki poziom estetyczny. Zaprojektowane z dbałością o formę, kolor i detal, dają przyjemność pisania i rysowania. Aksamitna faktura najwyższej jakości papieru sprawia, że świetnie się w nich pisze piórem, a sam dotyk kartki przynosi przyjemne doznania haptyczne. Są proste, funkcjonalne i bardzo wygodne w użyciu, ponieważ dzięki szyto-klejonej oprawie, otwierają się na płasko. Okładki większości modeli wykonane zostały z papieru otrzymanego w 100 procentach z włókien makulaturowych.



Joanna Dobkowska

Projektantka i absolwentka Wydziału Grafiki Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie. Projektuje papierowe magazyny, przez 4 lata pełniła funkcję dyrektorki artystycznej polskiej edycji magazynu Elle. Obecnie oprócz projektowania, skupia się na pracy z papierem oraz set designem – tworzy scenografie i instalacje na pograniczu sztuki, designu i rzeźby, poszukując nowych form ekspresji i dialogu między przestrzenią, materią a emocją.

Założycielka konceptu I Believe In Paper, plasującego się na granicy designu i praktyki tradycyjnego rzemiosła, którego ważną cześcią są współprace z innymi projektantami i artystami. Do tej pory powstały przyciski do papieru, stworzone wraz z Malwiną Konopacką oraz zawieszki na notes z UAUproject, rzemieślnikami druku 3D.

Strona: I Believe In Paper

Figurki / Solniczki ceramiczne Hadaki Creatures

Projekt: Magdalena Kucharska / Hadaki 

Produkcja: Hadaki 

#radość #czułość 

RABAT: 10% na produkty z wystawy 

Hadaki Creatures to seria ręcznie robionych figurek/solniczek ceramicznych. Ich niecodzienny i nieco zaskakujący wygląd ma za zadanie wprowadzenie odrobiny surrealizmu do naszego codziennego życia. Figurki inspirowane są światem natury, baśni i legend.



Hadaki

Małe studio ceramiczne zlokalizowane w Poznaniu, prowadzone przez Magdalenę Kucharską.

Ceramika Hadaki to głównie naczynia użytkowe, zaprojektowane z myślą o tych, którzy pragną mieć w swoim najbliższym otoczeniu przedmioty niebanalne i przyjazne. Wszystkie prace wykonywane są ręcznie, od prostych, surowych form, po organiczne kształty i kolorowe naczynia. Główne założenia to prostota i zbliżenie do natury.

Strona: Hadaki

Dwa Psy

Projekt: Panama Studio 

Produkcja: Panama Studio 

#ciepło #radość 

RABAT: 10% na wszystkie produkty marki 

Psie powitanie w dwóch odsłonach – kulturalne bordo i leniwy granat. Ten koc, to wszystko czego potrzebujesz na kanapie po powrocie do domu. Prosty, graficzny i trochę figlarny. DWA PSY to wzór dla tych, którzy lubią, gdy w domu jest ruch, ale i miejsce na niezbędną drzemkę po spacerze.



Panama Studio

Panama powstała z potrzeby otaczania się pięknymi rzeczami na co dzień. Nie tylko od święta. Kolor, wzór, jakość – projektujemy tekstylia i dodatki, które mają sprawiać przyjemność. Dla osób, które chcą urządzać się po swojemu i wierzą, że dobrze zaprojektowana codzienność dodaje energii.

Strona: Panama Studio

Kolekcja: Animal Kingdom, Mama Bear, My Zodiac

Projekt: Dorota Kempko 

Produkcja: Animal Kingdom 

#rytuał #bliskość 

RABAT: 10% na produkty z wystawy 

Wejdź do świata symboli i talizmanów.

Nasza biżuteria powstaje w Polsce – ręcznie, z najwyższej jakości srebra, złota i naturalnych kamieni. Każdy detal tworzony jest z dbałością o rzemiosło i jakość.

To autorskie talizmany pełne znaczeń – inspirowane naturą i ważnymi momentami w życiu, które opowiadają Twoją historię i mogą być w pełni personalizowane.



Animal Kingdom

To marka zrodzona z marzeń i pasji. ​Po ukończeniu Akademii Sztuk Pięknych w Łodzi na kierunku Projektowanie Biżuterii uczestniczyłam w wielu wystawach w Polsce i za granicą – m.in. w Gdańsku, Warszawie, Monachium i Wiedniu. Zdobyłam nagrody Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego oraz Galerii Sztuki w Legnicy w konkursie „Projekt 2008”, a także wyróżnienie ASP i nagrodę „Dolina Kreatywna” w kategorii design.

Choć moja droga zaczynała się od świata sztuki i galerii, od zawsze marzyłam o tworzeniu biżuterii bardziej osobistej – takiej, która ma znaczenie, niesie emocje i staje się talizmanem. Chciałam, by każda osoba mogła stworzyć własną, symboliczną opowieść, komponując biżuterię, która odzwierciedla to, kim jest i co jest dla niej ważne. Z tego marzenia narodziło się Animal Kingdom – miejsce, w którym sztuka spotyka się z emocją, a biżuteria staje się osobistą historią.

Strona: Animal Kingdom

Sól i pudry do kąpieli, naturalne mydła HHUUMM

Projekt: Paris Hendzel Studio 

Produkcja: HHUUMM 

#spokój #rytuał 

RABAT: 30% na wszystkie produkty marki 

Sól do kąpieli z różą, rozmarynem i paczulą to luksusowy rytuał, który odpręża ciało i zmysły. Naturalna sól kłodawska bogata w minerały pomaga regenerować mięśnie, łagodzić napięcia i przywracać równowagę po stresie.

Puder do kąpieli z nagietkiem i jaśminem to aromaterapeutyczna mieszanka o działaniu zmiękczającym, nawilżającym i kojącym. Zawarte w nim naturalne oleje roślinne oraz delikatna skrobia ziemniaczana odżywiają skórę, pozostawiając ją gładką i aksamitną.

Lawendowy puder do kąpieli to idealna propozycja dla osób pragnących połączyć pielęgnację z głębokim relaksem i aromaterapią. Jego kojący, otulający zapach pomaga wyciszyć umysł i rozluźnić ciało, zmieniając zwykłą kąpiel w odprężający, domowy rytuał.

Naturalne mydło z różową glinką i pestkami truskawki to rytuał pielęgnacyjny łączący oczyszczanie, delikatne złuszczanie i odżywienie skóry. Naturalna formuła oparta na masłach i olejach roślinnych skutecznie myje, jednocześnie dbając o komfort i równowagę nawet wymagającej skóry.

Naturalne mydło BIANCO to delikatna, kremowa kostka z białą glinką, inuliną i jedwabiem owsianym, która łagodnie oczyszcza, koi oraz intensywnie nawilża wrażliwą i suchą skórę.

Naturalne mydło SAGE to oczyszczająca i regenerująca kostka z zieloną glinką oraz olejem tamanu, która wspiera skórę mieszaną i przetłuszczającą się, regulując sebum, łagodząc stany zapalne i redukując niedoskonałości.

Naturalne mydło ONYX to detoksykująca, oczyszczająca kostka z węglem bambusowym, która usuwa zanieczyszczenia i nadmiar sebum, jednocześnie wspierając skórę tłustą i skłonną do niedoskonałości bez naruszania jej bariery hydrolipidowej.

Strona: HHUUMM

clue.

Projekt: Jakub Kirklewski/clue. 

Produkcja: clue. 

#spokój #refleksja 

RABAT: 10% na wszystkie produkty marki 

„Clue” to cykl świetlnych obiektów napędzanych algorytmem tworzącym obrazy w czasie rzeczywistym. Animacja zamknięta w każdym z nich ma charakter generatywny – oznacza to, że każda klatka tej pulsującej, barwnej kompozycji powstaje na bieżąco w wyniku działania kodu, dzięki czemu wizualizacje są praktycznie niepowtarzalne. Inspiracją dla programu był charakterystyczny styl malarski Wojciecha Fangora, jednego z czołowych twórców XX wieku. Ruch i przenikanie kolorów w „Clue” hipnotyzują, wprowadzając odbiorcę w stan skupienia i wizualnego spokoju.



Jakub Kirklewski

Z wykształcenia inżynier elektroniki i telekomunikacji oraz technik realizacji dźwięku, z zawodu tester oprogramowania. Na zderzeniu technologii i sztuki, zajmuje się tworzeniem obiektów świetlnych hipnotyzujących i pozwalających na chwilę spokoju w tym szybkim świecie.

Strona: clue.

Zestaw TAP, zestaw do przygotowania i picia matchy, maselniczka MUFKA, mydelniczka MYDLARZ

Projekt: Zakwas Studio 

Produkcja: Zakwas Studio 

#rytuał #świadomość 

RABAT: 20% na ceramikę, szkło i vouchery 

 

Zestaw TAP

Komplet porcelanowej karafki oraz dwóch kubków pełniących funkcję szklanki. Stworzony z myślą o celebracji picia wody, do której dostęp jest przywilejem, a troska o jej stan i zasoby stanowić powinna jeden z globalnych priorytetów.

Zestaw do przygotowania i picia matchy

Zbiór naczyń wytoczonych na kole garncarskim, odpowiadających herbacie matcha. Kształt matchawanu, czyli miseczki do przygotowania matchy, powstał we współpracy z Yamamoto Matcha. Prezentowany zestaw uzupełnia podstawka pod chasen oraz trzy naczynia do serwowania napoju w różnej formie – mniejsza czarka do esencjonalnego naparu, większa dla standardowej wielkości herbaty oraz duży kubek odpowiedni do podania matcha latte.

Maselniczka MUFKA

Maselniczka wykorzystująca dawną technikę trzymania masła w wodzie.

Poprzez wypełnienie dolnej części naczynia wodą, masło umieszczone w tłoku nie ma kontaktu z powietrzem i nie jełczeje. Może być przechowywane poza lodówką, dzięki czemu zawsze ma konsystencję idealną do smarowania.

MYDLARZ soap dish

Idea mydlarza skupia się wokół mydła – jego użytkowania, wykorzystania w budowaniu relacji z ciałem i odzyskiwania często wyrzucanych resztek.

Produkt składa się z trzech części: pojemnika i pokrywki toczonych na kole garncarskim oraz porcelanowej mydelniczki-masażera. Każdy z elementów pełni osobną funkcję, ale składają się w spójną całość.

Pojemnik, tworzący dolną część mydelniczki, daje możliwość gromadzenia resztek mydła i rozpuszczenia ich do płynnej postaci. Pokrywka naczynia pełni funkcję formy, w której płynne resztki mieszają się ze sobą i tężeją w postać nowej, odzyskanej kostki. Mydelniczka spełnia swoją klasyczną funkcję, jak i pełni rolę masażera do ciała.

Strona: Zakwas Studio

Świece z porcelany Parian Inspired by Nature

Projekt: Stefan Staniszewski 

Produkcja: Kyuka Design 

#zmysły #trwałość 

RABAT: 15% na kolekcję Inspired by Nature 

Kolekcja „Inspirowane Naturą” z pracowni Kyuka Design to połączenie rzemiosła, świadomego designu oraz hołdu dla natury. Każdy element – od świecy w naczyniu z porcelany Parian lub ceramiki, po dekoracyjny pojemnik – powstał z inspiracji krajobrazami, strukturą ziemi, ciszą i spokojem otaczającej przyrody.

W kolekcji znajdują się świece w naczyniach z białej i czarnej porcelany, czarnej gliny, naturalnej gliny, zielonej gliny, a także dekoracyjne pojemniki – z białej porcelany, z czarnej porcelany i z naturalnej gliny.

Woski są naturalne – sojowe, knot drewniany lub bawełniany – a zapachy opowiadają historię chwil: miód i tytoń, czarna śliwka z rabarbarem, sól kamienna i drewno morskie.

Ta kolekcja to nie tylko obiekt użytkowy, ale także elegancka rzeźba i emocjonalny wyraz. Idealna dla tych, którzy szukają przedmiotów o przemyślanej formie, wysokiej jakości wykonania i bliskości natury – jako małe dzieło sztuki do wnętrza lub wyjątkowy prezent. Dzięki niej wprowadzisz do swojego otoczenia atmosferę skupienia, harmonii i piękna bez nadmiaru – natura staje się częścią codzienności.



Stefan Staniszewski

Projektant wzornictwa i wynalazca, honorowany patentem Urzędu Patentowego w Polsce. Ukończył Warszawską Akademię Sztuk Pięknych na wydziale Wzornictwa Przemysłowego. Projektant form użytkowych i reklamowych dla największych koncernów w Polsce. Zdobywca nagród branżowych, w tym dwukrotnie złota targów Remadays. Osiągnięcia: pierwsza nagroda w konkursie POPAI Awards POP Zlata Koruna w Pradze; pierwsza nagroda w konkursie Muzeum Etnografii w Warszawie: „chodaki – drewno w nowej technologii”; drugie miejsce w konkursie POPAI European Awards w Paryżu w kategorii Automotive Accesories; nagroda honorowa w konkursie w Korei Płd. za projekt „heater for the solar plexus”. Jego projekt – linia świec „Inspired by Nature” – zdobyła wyróżnienie w plebiscycie must have 2022.

Strona: Kyuka Design

Nawadniacz do roślin – seria GLANDES, ECO, LOVE

Projekt: Studio Kulis 

Produkcja: Bloom Ceramic 

#uważność #świadomość 

Ceramiczny nawadniacz do karmienia Twoich roślin domowych. Wytrzymuje od 2-7 dni (zależy od wielkości rośliny, temperatury i wilgotności powietrza w pomieszczeniu).

Każdy nawadniacz jest ręcznie odlewany z gliny o niskiej zawartości szamotu i wypalany w niskiej temperaturze, dzięki czemu w naturalny sposób przepuszcza wodę.*

Użytkowanie: umieść w ziemi w doniczce i wypełnij wodą. Pamiętaj, aby w naczyniu zawsze była woda.**

* Nietestowane na podłożu typu włókno kokosowe.
** Należy przez pierwszy okres obserwować roślinę, bo przyzwyczajona do rzadkiego podlewania może więcej pobierać wodę.



Karolina Kulis

Projektantka i badaczka. Jej projekty były prezentowane na wystawach m.in. w Warszawie, Porto, Kopenhadze i Szczecinie. Jest absolwentką kierunku Projektowanie Produktu w ESAD College of Art, a także absolwentką Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie, gdzie uzyskałam stopień doktora. Obecnie mieszka i pracuje na warszawskim Powiślu.

Strona: Bloom Ceramic

Totemy – kolekcjonerskie obiekty

Projekt: Totem Studio Warsaw 

Produkcja: Totem Studio Warsaw 

#refleksja #radość 

Totem – kolekcjonerska rzeźba domowa. Jej oryginalność polega na tym, że każdy egzemplarz może być nośnikiem osobistej intencji, która wpisywana jest odręcznie w podstawie Totemu. Totemy powstają z drewna lub aluminium. W całości produkowane są w Polsce, większość z nich jest ręcznie malowana.



Totem Studio Warsaw

Artystyczna marka i autorski projekt, który w 2020 roku założyła Koka Skowrońska W studiu powstają limitowane edycje kolekcjonerskich i dekoracyjnych Totemów czyli rzeźb domowych. To, co sprawia, że są wyjątkowe to pomysł, by każdemu obiektowi w podstawie nadawać indywidualne znaczenie za pomocą odręcznie wpisanej intencji.

Intencja sprawia, że każdy Totem staje się przedmiotem o znaczeniu symbolicznym, a także osobistym. Ideowo i projektowo bryły Totemów ilustrują balans geometrycznych form, energię płynącą z kolorów oraz harmonijną symetrię, co dopełnia hasło projektu ART, LIFE, BALANCE. Totemy w całości powstają w Polsce i są wykonane z drewna bukowego, dębowego lub aluminium.

Studio popularyzuje także autorską metodę „totemowania”, formę twórczej zabawy, polegającą na wertykalnym komponowaniu obiektów codziennego użytku. Dotychczas Totemy prezentowane były m.in. w Strasburgu podczas polskiej prezydencji w Radzie Europy, a także w DESA Unicum, Jaskółka Studio i podczas Czech Design Week. W 2025 roku Totem Studio otrzymało wyróżnienie must have, przyznawane podczas Łódź Design Festival.

Projekt został zauważony w branżowych mediach, o Totemach pisały redakcje między innymi LABEL, Elle Decoration, WhiteMAD, Magazyn Projekt, Czas na Wnętrze, Design Alive czy Hygge Blog.

Strona: Totem Studio Warsaw

Alba®1913 Olejki Eteryczne: Antystresowe, Energetyzujące, Oczyszczające

Projekt: Honorata Poznańska Design – Honorata Poznańska, Renata Ostapiuk 

Produkcja: Alba®1913 

#spokój #rytuał 

Receptury Alba®1913 to harmonijne połączenie aptekarskiej dokładności i rodzinnej tradycji zielarskiej. Nie wyobrażamy sobie holistycznej pielęgnacji ciała i ducha bez aromaterapii, dlatego stworzyliśmy kilka kompozycji olejków do aromaterapii: kojące olejki antystresowe z nutami melisy i lawendy lekarskiej, cytrusowo-korzenne olejki energetyzujące, które pobudzają i przywracają wigor, a także olejki oczyszczające leśno-ziołowe.

Nasze wegańskie kompozycje olejków eterycznych stosuj do kominków aromaterapeutycznych i nawilżaczy powietrza oraz łącz z naturalnymi olejami.



Honorata Poznańska Design

Studio specjalizujące się w projektowaniu wnętrz i estetycznych doświadczeń – od spójnych, funkcjonalnych przestrzeni po dopracowane projekty opakowań. Łączy kreatywność z precyzją, tworząc rozwiązania szyte na miarę, oparte na elegancji, dbałości o detal i ponadczasowym stylu, zawsze dostosowane do potrzeb klienta.

Strona: Alba 1913

Parku do Parku. Przewodnik do zbierania pieczątek z polskich parków narodowych

Projekt: Sylwia Bartoszewska, Malwina Hajduk, Michał Słodowy 

Produkcja: Parki People 

#spokój #uważność 

RABAT: 10% na zakup przewodnika 

Przewodnik zachęca do zwiedzenia polskich parków narodowych, poznania różnorodności polskiej przyrody; zwiększa świadomość proekologiczną oraz promuje ideę tworzenia nowych i powiększania obecnych parków narodowych.

Format książki i element grywalizacji, polegający na zbieraniu parkowych pieczątek ma nie tylko motywować do podróży, ale przedstawić temat jako zabawę, w której można wziąć udział niezależnie od wieku.

Przewodnik zawiera opisy poszczególnych parków narodowych, chronionej fauny i flory, orientacyjne mapy, wskazówki dotyczące dojazdu i zakwaterowania oraz miejsce na pieczątki.



Twórcy przewodnika

Sylwia Bartoszewska (identyfikacja graficzna), Malwina Hajduk (skład i projekt przewodnika), Michał Słodowy (autor)

Strona: Z Parku do Parku

Modern Stacking toy X i Y, Modern Domino, Akrobata – chłopiec i Akrobatka – dziewczynka, LALA doll

Projekt: Justyna Budek 

Produkcja: Wooden Story 

#bliskość #zmysły 

RABAT: 20% na wszystkie produkty marki 

Modern Stacking Toy to wyjątkowa drewniana zabawka stworzona z myślą o wszechstronnym rozwoju dziecka. Bawi i uczy poprzez zmysły, kształty i kolory.

Modern Domino – drewniana gra inspirowana sztuką Bauhausu, łącząca prostotę formy z funkcjonalnością. Geometryczne kształty i harmonijne kolory pobudzają zmysły, rozwijają percepcję wzrokową oraz wrażliwość estetyczną dziecka.

Akrobat to urokliwa, drewniana zabawka, która wykonuje koziołki oraz akrobacje na drążku, poruszając się na szynach. Każdy ruch jest płynny i pełen gracji, co dostarcza dzieciom radości i satysfakcji. Zabawa z akrobatką rozwija zdolności manualne, precyzję i koordynację, a także zachęca do aktywności fizycznej.

LaLa – drewniana zabawka w postaci figurki, która nie jest ani dziewczynką, ani chłopcem. Rozbudza wyobraźnie. Może być przyjacielem, rycerzem, księżniczką lub czarodziejem. Z łatwością będzie podróżować w dłoni dziecka. Jest pomocna w kształtowaniu małej motoryki. Ma ruchome ręce i nogi, można ją ubierać, co ćwiczy sprawność palców i rąk.



Justyna Budek

Projektantka z wykształceniem architektonicznym tworzy dla Wooden Story drewniane zabawki, które łączą funkcjonalność z estetyką inspirowaną klasykami designu, takimi jak Bauhaus. W swoich projektach przekłada idee modernizmu na przedmioty bliskie dzieciom – pełne harmonii, prostych form i naturalnych materiałów.

Te zabawki nie tylko rozwijają percepcję, kreatywność i logiczne myślenie, lecz także wprowadzają dzieci w świat sztuki, ucząc wrażliwości na kształt, kolor i proporcje. Współpraca z Wooden Story, marką pielęgnującą tradycję ręcznie tworzonych drewnianych zabawek, pozwala jej realizować tę wizję w sposób bliski naturze i rzemiosłu. Razem tworzą przedmioty, które uczą, inspirują i zachwycają – zarówno dzieci, jak i dorosłych.

Strona: Wooden Story

Personalizowana lniana kołdra obciążeniowa z pestkami wiśni, lniana poduszka na oczy, legowisko z łuską gryki dla psa

Projekt: Plantule Pillows 

Produkcja: Golden Grain sp. z o.o. 

#spokój #rytuał 

RABAT: 20% na wszystkie produkty marki 

Produkty Plantule powstają lokalnie w łódzkiej pracowni z naturalnych materiałów i ekologicznych, roślinnych wypełnień dobranych tak, by wspierały spokojny sen, regenerację i codzienny dobrostan.

Lniana kołdra obciążeniowa z pestkami wiśni otula równomiernym, kojącym ciężarem, który pomaga wyciszyć układ nerwowy, zmniejszyć stres i wejść w głębszy sen. Cztery warstwy miękkiego, pranego lnu tworzą wokół skóry zdrowy mikroklimat, a naturalne wypełnienie dopasowuje się do ciała, dając poczucie uspokojenia i uziemienia.

Lniana poduszka obciążeniowa na oczy rozluźnia mięśnie twarzy i stymuluje punkty akupresury wokół oczu, naturalnie uwalniając napięcia. Ogranicza dopływ światła, ułatwiając szybsze zasypianie i spokojniejsze przejście w stan wyciszenia. Po schłodzeniu działa jak łagodny, zimny kompres. Wypełniona siemieniem lnianym i lawendą, przynosi ukojenie po intensywnym dniu.

Legowisko z łuską gryki dla psa dopasowuje się do ciała zwierzęcia i zapewnia stabilne, naturalne podparcie. Ekologiczna łuska gryki wspiera kręgosłup, nie przegrzewa się i oferuje delikatny mikro-masaż, przynosząc ulgę psom starszym, wrażliwym lub potrzebującym regeneracji. Wytrzymała, wodoodporna i łatwa do prania tkanina zewnętrzna zapewnia długotrwałe użytkowanie i poprawia jakość codziennego odpoczynku psa.



Plantule

Polska marka, która tworzy w Łodzi roślinne poduszki i akcesoria do snu i relaksu. Powstają po to, by wspierać zdrową regenerację, spokój i codzienny dobrostan, z dbałością o funkcję, komfort i naturalne materiały.

Strona: Pantule Pillows